Gianni Villa Ortodonzia

I Denti Negli Alveoli Son Come Mandorle Acerbe?

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• 21.12.2022
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La parafrasi de La pioggia del pineto – Ecco la parafrasi de La pioggia nel pineto, Taci. All’inizio del bosco non sento parole che puoi definire umane, ma sento parole più nuove che vengono espresse dalle foglie e dalle gocce lontane. Ascolta. Piove dalle nuvole sparse.

Piove sulle tamerici (la tamerice è una tipica pianta di pineta) salmastre e aride, piove sui pini dai tronchi a scaglie e dagli aghi pungenti, piove sui mirti divini (era un arbusto sacro a Venere), sulle ginestre brillanti di fiori a grappoli, sui ginepri pieni di bacche odorose, piove sui nostri volti silvestri (quest’oggettivo introduce la metamorfosi), piove sulle nostre mani nude, sui nostri vestiti leggeri, e sui pensieri freschi che l’anima rinnovata fa nascere sulla bella favola (da favola dell’amore) che ieri chi illuse (Illudere in questo caso è inteso come significato latino cioè di ludus, gioco).

e che oggi illude me, o Ermione. (La ripetizione della parola piove è una metafora, allo scopo di dare cadenza la poesia, come in un rito; D’Annunzio conclude tutte le strofe col nome “Ermione”). Senti? La pioggia cade sulla vegetazione solitaria con uno scrosciare (termine onomatopeico) costante e varia che varia a seconda che cada su rami più o meno radi.

Ascolta. Risponde a questo pianto (il pianto della pioggia) il canto delle cicale che nè la pioggia portata dall’austro (un vento del sud), nè il cielo grigio impauriscono. E il pino ha un suono, il mirto ha un altro suono, il ginepro un altro ancora, come strumenti diversi suonati da innumerevoli mani, e noi siamo immersi nell’anima del bosco partecipi della vita del bosco e il tuo volto inebriato è bagnato dalla pioggia come una foglia, i tuoi capelli profumano come le ginestre chiare, o creatura della terra, che hai nome Ermione.

(Questa strofa descrive l’inizio dello metamorfosi). Ascolta. Ascolta. Il canto armonioso delle cicale nell’aria a poco a poco si attutisce sotto la pioggia che cresce; ma vi si mescola un’altro canto, più roco, che sale da laggiù,dalle profondità del bosco.

Più attutito e più sottile (il canto delle cicale) si affievolisce, si spegne. Resta solo una nota (una cicala) a tremare, si spegne, poi riemerge, trema, si spegne. Non si sente la voce del mare. Ora si sente su tutti gli alberi lo scrosciare della pioggia argentea (l’aggettivo argentea è in grado di richiamare sia sensazioni visive che uditive), che purifica e questo scrosciare varia a seconda delle fronde degli alberi più o meno folte.

La figlia dell’aria (la cicala) è in silenzio, ma figlia del fango, la rana, canta nell’ombra più profonda chissà dove, chissà dove. Piove sulle tue ciglia, o Ermione. Piove sulle tue ciglia nere così che sembra che tu pianga, ma di piacere, non bianca di carnagione,ma quasi divenuta verde sembra che tu esca dalla corteccia di un albero (la metamorfosiè nella sua fase più importante) e tutta la vita in noi è rinascita profumata, il cuore nel petto è come una pesca non toccata (perfetta), tra le palpebre gli occhi sono come delle sorgenti tra le erbe, i denti negli alveoli sono come mandorle acerbe (bianchissimi).

1. E noi andiamo da una macchia di arbusti all’altra, ora uniti, ora separati, chissà dove, chissà dove (si fanno trascinare dalla notura).
2. Piove sulle nostre mani nude, sui nostri vestiti leggeri, sui pensieri freschi che anima rinnovata fa nascere, sulla bella favola che ieri mi illuse e che oggi illude te, o Ermione.

Questa poesia è stata scritta da Gabriele D`Annunzio, ed il tema centrale della poesia è la pioggia estiva che cadendo sulla pineta deserta, vicino al mare, dà vita a una miriade di suoni. Il poeta e` in compagnia della donna amata, Ermione, e la invita a tacere per ascoltare l`armonia che si leva dalla vegetazione battuta dalla pioggia.

Quali sono le figure retoriche della poesia La pioggia nel pineto?

2.1 L’amore per Eleonora Duse – Foto di Eleonora Duse — Fonte: ansa Il tema centrale di questa poesia è quello dell’ amore del poeta per Eleonora Duse, D’Annunzio ebbe una relazione con questa bellissima attrice ed è lei ad ispirare non solo questo componimento ma l’intera raccolta.

Qui la donna amata accompagna il poeta durante una passeggiata estiva in campagna finché un temporale non li sorprende, lasciandoli soli e intimi nel pineto, sotto l’acqua che cade e che crea un’ atmosfera surreale, La donna viene chiamata “Ermione”, un nome che ricorda un personaggio della mitologia greca, sposata e abbandonata da Oreste: D’Annunzio è come Oreste che torna a lei e alla Natura dopo aver dimenticato di contemplare questo mondo incontaminato, perso nella vita caotica e mondana della città.

Figure retoriche connesse a questa tematica:

• Climax : c’è una tensione che sale e che raggiunge l’apice nel nome di Ermione: che ieri/ t’illuse, che oggi m’illude,/o Ermione,
• Personificazione : Ermione rappresenta non solo una figura reale ma un concetto, e cioè un amore dimenticato e puro a cui tornare.
• Apostrofe : il personaggio si rivolge direttamente all’amata, chiamandola più volte.

Che ieri T illuse che oggi M illude figura retorica?

E piove su i nostri vólti silvani, piove su le nostre mani ignude, su i nostri vestimenti leggieri, su i freschi pensieri che l’anima schiude novella, su la favola bella che ieri m’illuse, che oggi t’illude, o Ermione.

Quali sono le onomatopee nella poesia La pioggia nel pineto?

La pioggia nel pineto – Analisi – Fin dall’incipit il poeta invita colei che lo accompagna, la cui identità è esplicitata al v.32 («Ermione»), a fare silenzio così da poter udire i rumori della natura circostante. Più volte nel testo tornano imperativi esortativi e un interrogativo («Ascolta» ai vv.8, 40, 65, 88 «Odi?» al v.33) che hanno la funzione di mettere ancora di più il soggetto in una condizione di perfetta armonia con gli elementi naturali.

• Fin dal limitare del bosco, i suoni che vengono percepiti dal soggetto non sono umani, ma riconducibili a «parole più nuove» (v.5), che altro non sono le gocce di pioggia sul fogliame.
• Immediatamente il poeta, attraverso una serie di anafore («Piove», vv.8, 10, 12, 14, 20, 22 nella prima parte del testo; poi ai vv.95, 97, 116, 118), descrive gli effetti della pioggia sugli elementi silvani: il rumore varia a seconda dell’intensità con cui essa cade su zone più o meno fitte di fogliame.

I due soggetti non solo sono inevitabilmente colpiti dalla pioggia, ma iniziano ad assumere i caratteri propri del luogo in cui si trovano: i loro volti sono «silvani» (v.21) perché entrambi stanno perdendo le loro sembianze umane per fondersi con la vegetazione circostante.

• La pioggia purifica e rinnova i loro pensieri, che sono resi «freschi» (v.26), puri, e il loro amore (la «favola bella», v.29), che è un alternarsi di illusioni.
• Dal v.33 il poeta descrive il suono della pioggia che è come un «crepitìo» (v.36) – termine onomatopeico come il «croscio» del v.85 – sulla vegetazione e sugli alberi circostanti, che diventano «stromenti diversi» sotto le «innumerevoli dita» della pioggia, come in un’orchestra musicale.

Continua la metamorfosi vegetale dei due amanti: «noi siam nello spirto / silvestre / d’arborea vita viventi» (vv.53-55). Nella terza strofa la pioggia diventa un «pianto» (v.69) crescente che copre gli altri rumori, anche se in lontananza il poeta riesce a percepire il canto della «figlia del limo» (v.v.90-91), la rana, mentre quello della «figlia dell’aria» (v.89) è andato perdendosi.

1. La quarta strofa, che riprende il verso finale della precedente, si concentra sul completamento della vegetalizzazione del poeta e di Ermione.
2. Della donna egli dirà: «non bianca / ma quasi fatta virente, / par da scorza tu esca» (vv.99-101).
3. Ogni parte del corpo assumerà le forme naturali: «il cuor nel petto è come pesca / intatta / tra le palpebre gli occhi / son come polle tra l’erbe, / i denti negli alveoli / son come mandorle acerbe» (vv.104-109); «e il verde vigor rude / ci allaccia i malleoli / c’intrica i ginocchi» (vv.112-114).

La pioggia nel pineto si chiude con una ripresa dei vv.20-32, anche se il poeta scambia i pronomi relativamente alla «favola bella»: a differenza di quanto affermato nella prima strofa, adesso è la donna a vivere l’illusione amorosa.

Per quale ragione il poeta invita Ermione ad ascoltare in silenzio?

La pioggia nel pineto di Gabriele D’Annunzio | Poesiarte Taci. Su le soglie del bosco non odo parole che dici umane; ma odo parole più nuove che parlano gocciole e foglie lontane. Ascolta. Piove dalle nuvole sparse. Piove su le tamerici salmastre ed arse, piove su i pini scagliosi ed irti, piove su i mirti divini, su le ginestre fulgenti di fiori accolti, su i ginepri folti di coccole aulenti, piove su i nostri volti silvani, piove su le nostre mani ignude, su i nostri vestimenti leggieri, su i freschi pensieri che l’anima schiude novella, su la favola bella che ieri t’illuse, che oggi m’illude, o Ermione.

• Odi? La pioggia cade su la solitaria verdura con un crepitío che dura e varia nell’aria secondo le fronde più rade, men rade. Ascolta.
• Risponde al pianto il canto delle cicale che il pianto australe non impaura, nè il ciel cinerino.
• E il pino ha un suono, e il mirto altro suono, e il ginepro altro ancóra, stromenti diversi sotto innumerevoli dita.

E immersi noi siam nello spirto silvestre, d’arborea vita viventi; e il tuo volto ebro è molle di pioggia come una foglia, e le tue chiome auliscono come le chiare ginestre, o creatura terrestre che hai nome Ermione. Ascolta, ascolta. L’accordo delle aeree cicale a poco a poco più sordo si fa sotto il pianto che cresce; ma un canto vi si mesce più roco che di laggiù sale, dall’umida ombra remota.

Più sordo e più fioco s’allenta, si spegne. Sola una nota ancor trema, si spegne, risorge, trema, si spegne. Non s’ode voce del mare. Or s’ode su tutta la fronda crosciare l’argentea pioggia che monda, il croscio che varia secondo la fronda più folta, men folta. Ascolta. La figlia dell’aria è muta; ma la figlia del limo lontana, la rana, canta nell’ombra più fonda, chi sa dove, chi sa dove! E piove su le tue ciglia, Ermione.

Piove su le tue ciglia nere sìche par tu pianga ma di piacere; non bianca ma quasi fatta virente, par da scorza tu esca. E tutta la vita è in noi fresca aulente, il cuor nel petto è come pesca intatta, tra le pàlpebre gli occhi son come polle tra l’erbe, i denti negli alvèoli con come mandorle acerbe.

E andiam di fratta in fratta, or congiunti or disciolti (e il verde vigor rude ci allaccia i mallèoli c’intrica i ginocchi) chi sa dove, chi sa dove! E piove su i nostri vólti silvani, piove su le nostre mani ignude, su i nostri vestimenti leggieri, su i freschi pensieri che l’anima schiude novella, su la favola bella che ieri m’illuse, che oggi t’illude, o Ermione.

Un amore totale, assoluto. Quello del poeta per Ermione, è un amore che diventa un tutt’uno con la Natura. Il poeta invita la sua amata a tacere perché soltanto facendo silenzio intorno a noi e dentro di noi si può udire la voce della natura: Taci. Su le soglie del bosco non odo parole che dici umane; ma odo parole più nuove che parlano gocciole e foglie lontane,Una volta creatasi l’atmosfera di silenzio intorno ai due amanti, il poeta invita la donna ad ascoltare: Ascolta.

• Piove dalle nuvole sparse.
• Piove su le tamerici salmastre ed arse A questo punto la loro anima è nella giusta predisposizione per arrivare a percepire il suono della Natura, primo fra tutti quello della pioggia, finché in un succedersi di eventi e trasformazioni la natura diventa parte di loro e loro diventano parte di essa, in una identificazione e metamorfosi che porta i due amanti a rifiutare la razionalità e ad abbandonarsi all’istinto e all’esperienza in cui a dominare è il mondo delle sensazioni, delle emozioni e dei sentimenti, ossia quell’ideale decadente del panismo, della completa fusione tra l’uomo e la natura.

E piove su la favola bella che ieri m’illuse, che oggi t’illude, o Ermione, Una immersione totale di due esseri viventi nel creato, che rimane tuttavia una illusione e costituisce una favola bella, ma momentanea. Chocolat 3B : La pioggia nel pineto di Gabriele D’Annunzio | Poesiarte

Qual è il significato metaforico della pioggia nel Pineto?

“La Pioggia nel Pineto” di D’Annunzio: natura, panismo e Ermione Tra i personaggi più originali della letteratura e della politica italiana vi è Gabriele D’Annunzio, il poeta decadente che ha riempito pagine su pagine di cronaca e leggende, di storia e falsi miti, rappresentando una delle figure più chiacchierate del panorama italiano.

L’esteta, figura complessa e spesso incompresa, riuscì nella sua impresa di vivere la vita come se fosse un’opera d’arte, Protagonista dei salotti aristocratici e continuamente alla ricerca della bellezza e del successo, D’Annunzio incarnò il suo personalissimo stile di vita: il dannunzianesimo. Tra le opere più famose del poeta figura senza dubbio ” La Pioggia nel Pineto ” contenuta nella raccolta di liriche Alcyone,

La poesia, pubblicata nel 1902, rappresenta perfettamente la poetica di D’Annunzio: dominata dal ritmo e dal forte senso di musicalità delle singole parole all’interno dei versi. Si tratta di una lirica che ha come scopo la celebrazione della natura; si compone in tutto di 128 versi divisi in 4 strofe.

Il linguaggio ricercato tende a sollecitare continuamente i sensi, fino a giungere al culmine dell’unione dell’uomo con la, «Taci.» L’incipit della poesia è un imperativo. L’invito è al silenzio, essenziale e indispensabile per udire il suono del creato. La pace che accompagna tale condizione è fondamentale per allontanarsi dal rumore delle parole umane,

Il silenzio rappresenta il punto di partenza per distaccarsi dalla dimensione umana e lasciarsi andare alla pura contemplazione della trasformazione della natura che avviene sotto la pioggia. «Ascolta.» Dopo l’invito al silenzio segue quello ad ascoltare.

Taci e ascolta : obbedire a tali imperativi è il principio per permettere il dialogo puro e incontaminato con ciò che circonda i due amanti, protagonisti della poesia. Perché la comunicazione inizia proprio da qui. La natura si lascia andare al suo pianto, inconsolabile e irrefrenabile, capace di inondare e coprire tutto.

Ed ecco che il verbo piove continua ad essere ripetuto, come una cantilena. La ridondanza ricrea un’ atmosfera solenne,

• «Piove dalle nuvole sparse. Piove su le tamerici salmastre ed arse, piove sui pini scagliosi ed irti, piove su i mirti divini, su le ginestre fulgenti di fiori accolti, su i ginepri folti di coccole aulenti, piove su i nostri volti silvani, piove su le nostre mani ignude, su i nostri vestimenti leggeri, su i freschi pensieri che l’anima schiude novella, su la favola bella che ieri t’illuse, che oggi m’illude,
• o Ermione.»
• Ermione, nome tratto dalla mitologia greca, è la donna a cui il poeta si rivolge; sotto lo pseudonimo si cela in realtà Eleonora Duse, una tra le più importanti teatrali dell’epoca.

Uno dei temi centrali della poesia è, infatti, l’ di D’Annunzio per la Duse, la donna che egli stesso ammise di non essersi mai meritato, La grande storia travagliata tra l’attrice e il poeta ispira l’intera raccolta. Qui l’occasione per raccontare è data da una passeggiata estiva, improvvisamente interrotta da un temporale.

1. «E immensi noi siam nello spirito silvestre, d’arborea vita viventi; e il tuo volto ebro è molle di pioggia come una foglia, e le tue chiome auliscono come le chiare ginestre, o creatura terrestre che hai nome
2. Ermione

,» Immersi nello spirito del bosco, i due amanti diventano una sola cosa con il creato: la vita degli alberi diventa la loro. Il volto di Ermione è come una foglia, i suoi capelli come le ginestre, eppure lei è solo una creatura umana. La tematica fondamentale della poesia, il panismo, tocca qui il suo punto più alto.

1. Il “panismo dannunziano” è nient’altro che il sentimento di unione con il tutto, in cui l’uomo finisce per immergersi e confondersi con ciò che lo circonda.
2. Non vi è più alcuna distinzione tra l’elemento naturale e quello umano.
3. Ed ecco che il panismo diventa vera e propria metamorfosi che si esprime nella completa trasformazione dei protagonisti, ormai parte di quello stesso paesaggio che all’inizio contemplavano semplicemente.

Il risultato è la sublimazione degli amanti, intesa come passaggio da uno stato umano a quello divino. La società, massificata e massificante, è caratterizzata da un distacco sempre più netto dalla natura. Tale condizione deve in qualche modo essere arginata.

Ogni creatura vivente è parte del creato e come tale deve immergersi completamente in questo meccanismo, lasciando sincronizzare i ritmi vitali, Solo in questo modo si annulla qualsiasi distinzione tra corpo e spirito, mentre il panismo arriva ad assumere una connotazione religiosa. Nel suo proseguo la poesia è un crescendo di effetti sonori; con l’erompere dell’emozione dei due protagonisti, aumenta il ritmo e sembra quasi di sentire la ” voce ” delle creature viventi nella foresta.

«che ieri m’illuse, che oggi t’illude, o Ermione.» La poesia si conclude con la stessa frase che chiudeva la prima strofa. L’ ultima parola è il nome della creatura amata dal poeta. In realtà ogni strofa si conclude con quel nome, Ermione, quasi come in un ultimo ed estremo tentativo del poeta di renderlo eterno, così come quell’amore che non seppe meritarsi,

Cosa trasmette la pioggia nel pineto?

di Bruno Garau La pioggia nel pineto è una lirica composta fra luglio e agosto 1902 dal poeta Gabriele D’Annunzio. Quest’opera appartiene all’Alcyone, una raccolta di poesie del D’Annunzio scritte tra il 1902 e il 1912. Il tema dominante della poesia è la ricerca della bellezza e la possibilità di esprimere e far parlare il mondo delle sensazioni, delle emozioni e dei sentimenti, il rifiuto della razionalità, l’abbandono all’istinto e all’esperienza, attraverso una completa identificazione con la natura che diventa amica, conforto, gioia e ci permette di godere delle sensazioni provate.

Il poeta dà un’immagine raffinatissima e suggestiva di un’atmosfera naturale espressa con una struttura frammentaria dei versi e con la ripetizione di parole e di frasi e dal susseguirsi di sensazioni uditive, visive, olfattive, tattili, ritmate dal ripetersi di due verbi chiave, “piove” e “ascolta”, in cui però le sensazioni uditive prevalgono sulle altre.

La poesia, infatti, è una sinfonia musicale perché il poeta sceglie le parole non tanto per il loro significato quanto per il loro suono (caratteristica tipica del decadentismo e di D’Annunzio in particolare), per creare la suggestione di una musica.

LA PIOGGIA NEL PINETO

Taci. Su le soglie del bosco non odo parole che dici umane; ma odo parole più nuove che parlano gocciole e foglie lontane. Ascolta. Piove dalle nuvole sparse. Piove su le tamerici salmastre ed arse, piove su i pini scagliosi ed irti, piove su i mirti divini, su le ginestre fulgenti di fiori accolti, su i ginepri folti di coccole aulenti, piove su i nostri volti silvani, piove su le nostre mani ignude, su i nostri vestimenti leggieri, su i freschi pensieri che l’anima schiude novella, su la favola bella che ieri t’illuse, che oggi m’illude, o Ermione. Odi? La pioggia cade su la solitaria verdura con un crepitío che dura e varia nell’aria secondo le fronde più rade, men rade. Ascolta. Risponde al pianto il canto delle cicale che il pianto australe non impaura, nè il ciel cinerino. E il pino ha un suono, e il mirto altro suono, e il ginepro altro ancóra, stromenti diversi sotto innumerevoli dita. E immersi noi siam nello spirto silvestre, d’arborea vita viventi; e il tuo volto ebro è molle di pioggia come una foglia, e le tue chiome auliscono come le chiare ginestre, o creatura terrestre che hai nome Ermione. Ascolta, ascolta. L’accordo delle aeree cicale a poco a poco più sordo si fa sotto il pianto che cresce; ma un canto vi si mesce più roco che di laggiù sale, dall’umida ombra remota. Più sordo e più fioco s’allenta, si spegne. Sola una nota ancor trema, si spegne, risorge, trema, si spegne. Non s’ode voce del mare. Or s’ode su tutta la fronda crosciare l’argentea pioggia che monda, il croscio che varia secondo la fronda più folta, men folta. Ascolta. La figlia dell’aria è muta; ma la figlia del limo lontana, la rana, canta nell’ombra più fonda, chi sa dove, chi sa dove! E piove su le tue ciglia, Ermione. Piove su le tue ciglia nere sìche par tu pianga ma di piacere; non bianca ma quasi fatta virente, par da scorza tu esca. E tutta la vita è in noi fresca aulente, il cuor nel petto è come pesca intatta, tra le pàlpebre gli occhi son come polle tra l’erbe, i denti negli alvèoli con come mandorle acerbe. E andiam di fratta in fratta, or congiunti or disciolti (e il verde vigor rude ci allaccia i mallèoli c’intrica i ginocchi) chi sa dove, chi sa dove! E piove su i nostri vólti silvani, piove su le nostre mani ignude, su i nostri vestimenti leggieri, su i freschi pensieri che l’anima schiude novella, su la favola bella che ieri m’illuse, che oggi t’illude, o Ermione.

Il poeta si trova a Marina di Pisa con Ermione, la sua donna amata e, mentre passeggiano in una deserta pineta vicino al mare, li sorprende un fresco temporale estivo. Le gocce, cadendo leggere sui rami e sulle foglie, creano una musica magica e orchestrale, destando odori e vita segreta nel bosco.

I due amanti si inoltrano sempre più nel fitto della vegetazione e, così circondati, coinvolti e immersi da una sinfonia di suoni, profumi e sensazioni sprigionati dalla pioggia, si sentono parte viva della natura che li circonda, fino ad immedesimarsi con essa stessa e a trasformarsi in creature vegetali.

Questa trasformazione inizia nella seconda strofa, dove il poeta paragona il volto di Ermione a una foglia e i suoi capelli a una ginestra e si compie nell’ultima strofa, dove D’Annunzio definisce Ermione non bianca ma quasi fatta virente, cioè verde, come una pianta, e ne paragona i vari elementi del corpo ad altrettanti elementi naturali: il cuore alla pesca, gli occhi alle polle (pozzanghere) d’acqua, i denti alle mandorle.

In questa immersione totale del poeta e di Ermione nel paesaggio naturale che li circonda entrambi ritrovano “La favola bella che illude”, cioè la vita con i suoi sogni d’amore e le sue speranze. Ogni strofa termina con il nome della donna, Ermione, riferimento classico come quasi per rendere immortale la sua donna.

Ermione (che nella realtà era l’attrice Eleonora Duse) è un nome tratto dalla mitologia greca e corrisponde alla figlia di Elena, moglie di Menelao e causa della guerra di Troia. Questa poesia è bellissima perchè fonde il sentimento con l’amore per la natura. Commenta via Facebook

Chi è la figlia dell’aria?

Testo e parafrasi – Taci. Su le soglie del bosco non odo parole che dici umane; ma odo parole più nuove che parlano gocciole e foglie lontane. (Il poeta si rivolge alla donna amata, il cui nome è inizialmente ignoto. Il taci posto all’inizio della lirica non è un imperativo, ma rappresenta un invito a godere della musicalità e dei suoni della natura stessa).

1. Taci. Nelle vicinanze del bosco non odo parole che siano pronunciate da esseri umani (il poeta sente quindi esclusivamente i suoni prodotti dalla natura), ma ascolto soltanto parole (suoni) musicali che gocce e foglie pronunciano in lontananza.
2. Il verbo “parlano” è utilizzato transitivamente). Ascolta.

Piove dalle nuvole sparse. Piove su le tamerici salmastre ed arse, piove sui pini scagliosi ed irti, piove su i mirti divini, su le ginestre fulgenti di fiori accolti, su i ginepri folti di coccole (termine peregrino) aulenti, piove su i nostri volti silvani, piove su le nostre mani ignude, su i nostri vestimenti leggeri, su i freschi pensieri che l’anima schiude novella, su la favola bella che ieri t’illuse, che oggi m’illude, o Ermione.

Alla fine della strofa viene finalmente svelato il nome della ragazza). Ascolta. Piove sulle nuvole vaganti. Piove sulle tamerici, (elemento riscontrato nella quarta bucolica di Virgilio e presente pure nella poetica del Pascoli. Si tratta di piante grasse e cespugliose) salmastre (perché nascono vicino al mare) e arse (perché sono bruciate dal sole), piove sui pini scagliosi (perché le pigne sono ispide e irte), piove sui mirti divini (il mirto viene considerato divino perché è la pianta sacra alla dea Venere), piove sulle ginestre fuggenti (fuggenti a causa del colore giallo), in fiori raccolti come un mazzo, (piove) sui ginepri pieni di bacche profumate, (ha inizio l’assimilazione del poeta e della sua amata con la natura,: i due diventano quasi materia silvestre.

Attraverso uno scatto improvviso, ma perfettamente consequenziale e plausibile, il poeta passa dalla descrizione del cadere della pioggia sugli elementi della natura alla descrizione del cadere della pioggia sul proprio volto e su quello dell’amata, sulle loro mani, sui loro vestiti e persino sui loro pensieri) piove sui nostri volti divenuti materia del bosco, piove sulle nostre mani nude, sui nostri leggeri vestiti, sui freschi pensieri (sinestesia), che l’anima purificata libera (con l’espressione “freschi pensieri” il poeta indica una sorta di catarsi: i pensieri sgorgano freschi dall’anima purificata dalla pioggia), (piove) sulla vicenda d’ amore che ieri illuse te e che oggi illude me, o Ermione.

1. La suddivisione della preposizione sui in articoli scomposti risponde ad una precisa scelta musicale, volta a scandire il ticchettio della pioggia.
2. La frase inserita nel verso 31 (che ieri ti illuse e oggi mi illude) alla fine della lirica verrà ribaltata: che ieri mi illuse oggi ti illude, si parla dunque di alterna vicenda dell’amore).

Odi? La pioggia cade su la solitaria verdura con un crepitio che dura e varia nell’aria secondo le fronde più rade, men rade. Ascolti? La pioggia cade sul fogliame solitario della pineta deserta, con un crepitio continuo che cambia nell’aria a seconda che le fronde siano più o meno fitte.

Ascolta. Risponde al pianto il canto delle cicale che il pianto australe non impaura, né il ciel cinerino. Ascolta. Risponde alla pioggia che scende come lacrime il canto delle cicale che né la pioggia portata dal vento austro (vento del mezzogiorno) né il cielo grigio spaventano. E il pino ha un suono, e il mirto altro suono, e il ginepro altro ancora, stromenti diversi sotto innumerevoli dita.

(E come se la pioggia, cadendo su foglie diverse, producesse suoni diversi in base a cosa colpisce. Si crea una sinfonia, un’orchestra di suoni che si fondono) E il pino (colpito dalla pioggia), ha un suo suono, il mirto ne produce uno diverso e il ginepro un altro ancora, e tutte le piante sono come strumenti musicali differenti sotto un numero infinito di dita.

1. E immensi noi siam nello spirito silvestre, d’arborea vita viventi; e il tuo volto ebro è molle di pioggia come una foglia, e le tue chiome auliscono come le chiare ginestre, o creatura terrestre che hai nome Ermione.
2. Continua il motivo dell’assimilazione con la natura) E noi siamo immersi nella più intima sostanza del bosco, quali viventi di vita vegetale, e il tuo volto è inebriato da ciò che accade ed è umido per la pioggia come se fosse una foglia, e le tue chiome profumano come le ginestre di colore chiaro, o creatura terrestre che hai nome Ermione.

Ascolta, Ascolta. L’accordo delle aeree cicale a poco a poco più sordo si fa sotto il pianto che cresce; ma un canto vi si mesce più roco che di laggiù sale, dall’umida ombra remota. (Introdotto dall’invito a fluire di nuove sensazioni acustiche, riappare il motivo musicale) Ascolta, ascolta.

Il canto intonato delle cicale il cui frinire si diffonde nell’aria si fa a poco a poco più smorzato sotto l’impeto della fitta pioggia, e si fonde con un suono remoto proveniente dalle zone paludose. Più sordo e più fioco s’allenta, si spegne. Sola una nota ancor trema, si spegne, risorge, trema, si spegne.

Più sordo e più fioco, questo suono diminuisce, si spegne. Solo un’unica nota ancora vibra, si ferma, riprende, vibra ancora, si tace del tutto nonon s’ode su tutta la fronda crosciare l’argentea pioggia che monda, il croscio che varia secondo la fronda più folta, men folta.

1. Non si sente alcun suono provenire dal mare.
2. Ora si sente su tutte le fronde scrosciare la pioggia argentata che purifica (motivo francescano che è però laico: funzione catartica della pioggia), lo scroscio che si modifica in base al fogliame che colpisce, più o meno folto. Ascolta.
3. La figlia dell’aria è muta: ma la figlia del limo lontana, la rana, canta nell’ombra più fonda, chi sa dove, chi sa dove! E piove su le tue ciglia, Ermione.

Ascolta. La figlia dell’aria (la cicala) non si sente più, ma la figlia del fango lontana, la rana, canta dove le ombre sono più fitte, chissà dove, chissà dove! E piove sulle tue ciglia, Ermione. (ritorna il motivo metamorfico, che nelle strofe successive si concretizzerà nella trasformazione del poeta e della donna in esseri vegetali, si assisterà infatti alla loro totale assimilazione con la natura).

1. Piove su le tue ciglia nere sì che par tu pianga ma di piacere; non bianca ma quasi fatta virente, par da scorza tu esca.
2. E tutta la vita è in noi fresca aulente, il cuor nel petto è come pesca intatta, tra le palpebre gli occhi son come polle tra l’erbe, i denti negli alveoli son come mandorle acerbe.

E piove sulle tue ciglia nere così che sembra che tu stia piangendo ma di piacere (per essere un tutt’uno con la natura); e pare che tu esca non bianca ma quasi di colore verde dalla corteccia di un albero. E tutta la vita in noi è fresca e profumata, il cuore nel petto è come una pesca non ancora colta, gli occhi tra le tue palpebre sono sorgenti d’acqua tra le zolle d’erba, i denti nelle gengive sono come mandorle acerbe.

E andiam di fratta in fratta, or congiunti or disciolti (e il verde vigor rude ci allaccia i malleoli c’intrica i ginocchi) chi sa dove, chi sa dove! E noi passeggiamo di cespuglio in cespuglio, ora legati per mano, ora separati e la forza selvaggia e primitiva degli arbusti ci lega le caviglie e ci stringe le ginocchia chissà dove, chissà dove! E piove su i nostri volti silvani, piove su le nostre mani ignude, su i nostri vestimenti leggeri, su i freschi pensieri che l’anima schiude novella, su la favola bella che ieri m’illuse, che oggi t’illude, o Ermione.

(La lirica si conclude con la ripresa della prima strofa, che viene però ribaltata: vi è una variazione di carattere musicale) E piove sui nostri volti divenuti materia del bosco, piove sulle nostre mani nude, sui nostri leggeri vestiti, sui freschi pensieri (sinestesia), che l’anima purificata libera (con l’espressione “freschi pensieri” il poeta indica una sorta di catarsi: i pensieri sgorgano freschi dall’anima purificata dalla pioggia), (piove) sulla vicenda d’amore che ieri illuse me e oggi illude te, o Ermione (alterna vicenda dell’amore).

Quali sono le figure retoriche Dell’iliade?

Le principali figure retoriche dell’Iliade – Nel poema dell’Iliade sono presenti varie figure retoriche, come ad esempio il patronimico, ovvero quella specifica espressione che serve per poter indicare il vincolo che si viene a creare con il proprio padre.

1. Nell’ Iliade ad esempio uno dei patronimici più importanti è “il pelide Achille” (figlio di Peleo), oppure l’Atride Agamennone,
2. Figlio di Atreo) L’obiettivo del patronimico nell’Iliade è quello di ricordare la nobile stirpe degli eroi greci.
3. Un’altra figura retorica presente nel poema di Omero è senz’altro l’allitterazione consistente nel ripetere una consonante dello stesso suono in un medesimo verso.

Un’altra figura retorica che ricorre nel poema è ad esempio l’analessi che si ha quando in una determinata narrazione vengono citati episodi del passato proiettati nel presente. Mentre la prolessi, presente anch’essa nell’Iliade consiste nell’anticipare episodi che accadranno nel futuro.

Esempio: “Sì, Ettore, adesso vàntati: a te hanno dato vittoria Zeus Cronide e Apollo, che m’abbatterono facilmente: essi l’armi dalle spalle mi tolsero. Se anche venti guerrieri come te m’assalivano, tutti perivano qui, vinti dalla mia lancia; me uccise destino fatale e il figliuolo di Latona, e tra gli uomini Euforbo: tu m’uccidi per terzo.

Altro ti voglio dire e tienilo in mente: davvero tu non andrai molto lontano, ma ecco ti s’appressa la morte e il destino invincibile: cadrai per mano d’Achille, dell’Eacide perfetto”. Esempio: il narratore prima evoca la contesa avvenuta tra Agamennone e Achille e successivamente ritorna indietro di circa dieci giorni per descrivere la causa in almeno quaranta versi del poema.

La personificazione è un’altra figura retorica presente consistente nel dare determinate qualità, sentimenti umane e azioni azioni ad animali, concetti astratti. Esempio: “D’Achille i cavalli intanto, veduto il loro auriga dalla lancia di Ettore nella polvere abbattuto, lontano dalla battaglia erano là piangenti” (libro 17 dell’Iliade) La similitudine che consiste nell’effettuare paragoni di persone, cose, animali, sentimenti, situazioni ed immagini che avvengo per determinate associazione di idee; la similitudine può essere introdotta dal come, é simile, sembra, somiglia.

Esempi: “Nella destra scotea la spaventosa pelìaca trave; come viva fiamma, o come disco di nascente sole balenava il suo scudo” (libro 22 dell’Iliade) “Gli venne dunque incontro con la nutrice che aveva in braccio il bambino, il figlio amato di Ettore, simile a chiara stella” (libro 6 dell’Iliade) per ulteriori approfondimenti vedi anche qua

Che figura retorica è fredda morte?

Leopardi gioca molto con le figure di posizione più che con le metafore: abbiamo chiasmi ‘io gli studi leggiadri e le sudate carte’ (vv.15-16); ‘ fredda morte, tomba ignuda (v.62)’. Gli iperbati: ‘ove il tempo mio primo / e di me si spendea la miglior parte’ (vv.

Come finisce la poesia La pioggia nel pineto?

Commento – La lirica fa parte della raccolta Alcyone ed è stata composta nel luglio-agosto 1902. Essa si compone di 4 strofe di trentadue versi liberi ciascuna. Vi ritroviamo il motivo che caratterizza tutta la raccolta di Alcyone: il poeta che supera la dimensione umana, si fonde e si trasforma nella natura fino a formare un tutt’uno.(= panismo).

Il poeta e la donna che l’accompagna passeggiano in una pineta in riva al mare, in Versilia. Ad un tratto vengono sorpresi da un temporale estivo Il poeta inizia, rivolgendo alla sua compagna, Ermione, l’invito a tacere (Taci.) per poter cogliere con particolare attenzione tutte le voci della natura sotto la pioggia.

Successivamente, l’invito a tacere si trasforma in un invito ad ascoltare (Ascolta, Odi?, Ascolta, Ascolta, Ascolta, Ascolta). I temi del componimento sono tre: • l’amore per la donna amata che probabilmente si identifica con Eleonora Duse • la completa identificazione tra i due personaggi e la vegetazione (panismo) • la ricerca della bellezza attraverso tutti e cinque i sensi.

Mentre la pioggia cade sulla vegetazione producendo suoni diversi come si trattasse di tanti mani che suonano tanti strumenti, il poeta prova la sensazione di essere totalmente immerso nel bosco come se fosse una pianta. Il viso di Ermione è bagnato come le foglie e i suoi capelli hanno il profumo delle ginestre.

Ogni rumore scompare e resta solo quello della pioggia che tutto rinfresca e il gracidare delle rane. Per descrivere l’aspetto della donna, il poeta ricorre a similitudini tratte dalla natura: le mandorle bianche, la sorgente fra l’erba, la pesca la vita dei due amanti fresca e profumata come la vegetazione.

• L’uomo e la donna si incamminano in mezzo alla vegetazione senza una meta precisa mentre sembra che gli arbusti si vogliano attorcigliare alle loro gambe come se volessero unirsi a loro in un unico essere vivente.
• Dal punto di vista formale, il componimento presenta dei rapporti fonici, delle simmetrie e delle corrispondenze.

Gli effetti fonici non servono per imitare il rumore della pioggia, ma per creare musicalità. Essi sono reati • dalle ripetizioni (piove, pioggia, odi, ascolta) • dai versi ripetuti alla fine della prima strofa e alla fine della quarta • dalle rime che terminano alcuni versi: soglie/foglie, sparse/arse, fulgenti/aulenti • dalle rime interne: lontane/umane • dai suoni che si ripetono all’interno di parole diverse Da notare anche la verticalità del testo, raggiunta da tutta una serie di versi brevi, per lo più senari, che ricordano la caduta della pioggia, simile a dei fili d’argento.

• Il culmine della poesia si ha nell’ultima strofa quando i due amanti diventano parte integrante del bosco, fino a perdere quasi il loro aspetto umano per acquisire quello della vegetazione circostante (= panismo).
• Il termine “panismo” deriva da Pan, il dio greco della natura; significa che il poeta si immerge completamente nella natura, come se si fondesse con essa, fino a costituire un unico insieme con essa.

Mentre i due amanti si stringono per mano, la natura circostante li avvolge in un abbraccio, accrescendo così in essi il desiderio di vita e di amore. Tuttavia, l’io del poeta non sparisce completamente perché continua ad esprime i suoi stati d’animo attraverso gli oggetti naturali che lo circondano.

Dove inizia la metamorfosi nella pioggia nel pineto?

Contenuto – Il Taci iniziale della poesia è un invito a creare l’atmosfera di silenzio e di ascolto e, attraverso questa onomatopea, le cose, viste o toccate sono ricondotte essenzialmente al loro suono. Il poeta si trova a Marina di Pisa con Ermione, la sua donna amata; mentre i due passeggiano in una deserta pineta vicino al mare li sorprende un fresco temporale estivo.

Le gocce, cadendo leggere sui rami e sulle foglie, creano una musica magica e orchestrale, destando odori e vita segreta nel bosco. I due amanti si inoltrano sempre più nel fitto della vegetazione e, così circondati, coinvolti e immersi da una sinfonia di suoni, profumi e sensazioni sprigionati dalla pioggia, si sentono parte viva della natura che li circonda, fino ad immedesimarsi con essa stessa e a trasformarsi in creature vegetali.

Questa trasformazione inizia nella seconda strofa, ai versi 52-64, dove il poeta paragona il volto di Ermione a una foglia e i suoi capelli a una ginestra e si compie nell’ultima strofa, a partire dal verso 97, dove D’Annunzio definisce Ermione non bianca ma quasi fatta virente, cioè verde, come una pianta, e ne paragona i vari elementi del corpo ad altrettanti elementi naturali: il cuore alla pesca, gli occhi alle polle (pozzanghere) d’acqua, i denti alle mandorle.

la pioggia la trasformazione o metamorfosi l’ amore

Ogni strofa termina con il nome della donna, Ermione, riferimento classico come quasi per rendere immortale la sua donna. Ermione (che nella realtà era l’attrice Eleonora Duse ) è un nome tratto dalla mitologia greca e corrisponde alla figlia di Elena, moglie di Menelao e causa della guerra di Troia,

Qual è secondo te il tema centrale della lirica?

Poesia Lirica La lirica è un particolare genere di testo poetico che si realizza quando gli artifici propri della poesia, cioè il ritmo e la musicalità delle parole, gli eventuali schemi metrici, le figure retoriche della lingua, sono utilizzati per esprimere in modo originale il mondo interiore dell’autore, i suoi sentimenti e i suoi stati d’animo piu profondi.

Il tema dominante del genere lirico è certamente l’ amore, ma qualsiasi altra esperienza di vita puo diventare l’occasione per l’espressione immediata del mondo interiore del poeta: la gioia od il dolore, i sogni o le speranze, i ricordi o i rimpianti, le paure piu profonde o la bellezza di un paesaggio.

La lirica è solo uno dei generi della poesia, poiché nel corso dei secoli la poesia è stata utilizzata anche per esprimere altri contenuti, dando vita ad altri generi poetici. Ad esempio, la narrazione in versi di vicende eroiche ha dato vita al genere epico-cavalleresco, mentre la trattazione divulgativa di temi dottrinali, scientifici o morali ha dato vita al genere didascalico.

Che rapporto ha D Annunzio con la natura?

Può dirmi qualcosina in più riguardo alle “eredità naturalistiche” di Baupassant e dei fratelli Goncourt di cui parla in questa sezione? In seguito, gentilmente, potrebbe darmi qualche spunto sul panismo dannunziano? E’ per una tesi interamente dedicata al rapporto tra Gabriele D’annunzio e la natura.

1. Il 15 Maggio 2016, da Alex Giuffrida Scusi il refuso.
2. Maupassant* Matilde Quarti il 20 Maggio 2016 ha risposto: Ciao Alex, per quanto riguarda Maupassant possiamo per esempio fare dei parallelismi tra l’opera dannunziana “L’innocente” ( https://library.weschool.com/lezione/trionfo-della-morte-giovanni-episcopo-innocente-d-annunzio-nietzsche-5606.html ), in cui la natura diventa simbolo di una felicità perduta e ormai irraggiungibile, e il racconto “La scampagnata”, di Maupassant, in cui la natura è il luogo dove si consuma la gioia dell’amore, ma diventa, nel ricordo, un luogo di dolore poiché richiama alla memoria l’irrealizzabilità a lungo termine di tale sentimento.

Per quanto riguarda i Goncourt, furono con la loro opera gli anticipatori del naturalismo, ma i loro testi sono rilevanti, in corrispondenza con l’opera di D’Annunzio, per una certa presenta di caratteri assimilabili al decadentismo, questa fusione tra elementi naturalisti e decatentisti si riscontra similmente nei testi dannunziani, così come si potrebbero ricercare parallelismi nella rappresentazione di un sentimento amoroso irrealizzabile (pensiamo a Germinie Lacerteux dei Goncourt).

• Per quanto riguarda il panismo, sappiamo che con questo termine si intende una profonda e completa fusione ed identificazione dell’uomo con la natura.
• In particolare D’Annunzio muove oltre andando ad indagare la vitalità della natura, il suo essere un organismo vivo e pulsante a tutti gli effetti.
• La natura di D’Annunzio è carica di energia ed è a questa energia che l’individuo aspira e a cui si abbandona nella sua unione con la natura.

La natura, dunque, sembra avere una vitalità maggiore rispetto all’uomo, che nella fusione con essa vi si adegua e la assume su di sé. Si tratta dunque di un movimento profondamente legato alla vita fisica, oltreché a un fatto di coscienza, non è contemplazione ma energia e vitalità.

Chi è il superuomo dannunziano?

Superuomo dannunziano È possibile avere una definizione più nel dettaglio circa chi fosse il “Superuomo” per D’Annunzio? il 21 Aprile 2014, da Francesco Sampognaro Uno dei filosofi più letti e apprezzati da D’Annunzio fu Friedrich Nietzsche, la cui teoria del Superuomo venne rielaborata da Gabriele D’Annunzio, stravolgendone, tuttavia le basi.

• L’oltreuomo nietzschiano, che raggiunge una conoscenza superiore, attraverso un percorso personale che lo porta alla fondazione di nuovi valori, appare distante dalla figura dell’esteta-superuomo dei romanzi dannunziani, che perde anche gli aspetti più atei e nichilisti.
• In D’Annunzio il superuomo è il poeta Vate, capace di essere una guida e un profeta per il paese, che vive una vita originale, piena di emozioni e passioni in una dimensione estetica, in cui la virtù è consacrata all’arte.

Per il superuomo dannunziano si tratta di una ricerca di nuovi valori fuori dalla morale comune, e non – come avviene in Nietzsche – per la fondazione di una nuova conoscenza D’Annunzio punta insomma a generare stupore, appoggiandosi sul culto della forma e dell’estetica, tenendosi assai distante dalla dimensione introspettiva e dalla ricerca intellettuale dell’oltreuomo di Nietzsche.

Chi è Ermione nella poesia?

La pioggia nel pineto Ma lui chiama Eleonora Duse “Ermione” perchè è il nome di una dea e in questo modo vuole ingrandire la sua importanza o è uno pseudonimo senza motivo? il 08 Giugno 2014, da Sergio Gugliandolo Ciao Sergio, Ermione, come indicato nella nota 10, è una dea (la bellissima figlia di Elena e Menelao, re di Sparta) e D’Annunzio sceglie questo pseudonimo per la Duse per celebrarne la bellezza e, soprattutto, per arricchire il suo testo con una raffinata eco classica.

Qual è il pensiero di D Annunzio?

D’Annunzio: pensiero e poetica D’Annunzio: pensiero e poetica — Fonte: getty-images, uomo di indole curiosa e attenta alle più diverse suggestioni, assimilò durante la sua intensa vita esperienze culturali e artistiche spesso antitetiche e divergenti, amalgamandole comunque in un sistema a suo modo coerente.

Appassionato e sensuale, portato a fondersi nell’evento più che a comprenderlo, fin da giovane sentì l’incapacità della scienza di dare agli uomini la felicità e di fornire un’interpretazione della realtà che forse in qualche modo appagante. Da questo atteggiamento ideologico, razionalistico e antipositivistico, nasce l’ di, cioè il suo atteggiamento esistenziale volto a esaltare i valori estetici a discapito di tutti gli altri, anche di quelli morali.

D’annunzio, infatti, è convinto non solo che i sensi siano l’unico mezzo per accostarsi alla realtà, ma anche che solo l’arte può dare forma a un mondo di raffinata bellezza, lontano dalla vita banale di tutti i giorni, un mondo ideale contrapposto alla volgarità della vita materiale.

Dal punto di vista culturale, assimila le contemporanee esperienze d’oltralpe – – che risultano più in linea con le sue aspirazioni e così facendo contribuisce a sprovincializzare la letteratura italiana, inserendola nell’alveo di una più generale e ricca cultura. Quindi, forte di queste esperienze, muove alla ricerca di un sistema ideologico e filosofico in cui inserire la propria personale concezione esistenziale e il proprio innato sensualismo.

Attraverso le deformazioni dell’esaltazione, lo scrittore si accosta così al, ma come sempre trasceglie, non senza fra intendimenti e deformazioni, solo alcun aspetti del pensiero di, ossia quelli che meglio si adattano alla sua personalità e alle esigenze della sua arte.

Del complesso sistema del filosofo tedesco, infatti, D’Annunzio finì col privilegiare gli aspetti che gli permettevano di giustificare teoricamente l’alto concetto che aveva di sé in quanto artista e dell’artista in genere, come l’esaltazione del vitalismo e del sensualismo più esasperati. Per gli stessi motivi, del pensiero di Nietzsche egli fece suo anche il principio della completa libertà d’azione dell’uomo superiore, il quale è sempre, in ogni suo atto, al di là di ogni possibile giudizio e professò sempre con entusiasmo la fede nel culto della bellezza nonché il mito della potenza creatrice dell’arte.

Successivamente, a questa assimilazione personale ed “estetica” del pensiero nietzschiano, D’Annunzio fece seguire un’interpretazione di esso più propriamente legata a motivi politici e sociali: scoprì e fece proprie la polemica antidemocratica e antiparlamentare, la celebrazione della virtù della razza e l’esaltazione della violenza e della guerra,

• Con ciò, aderendo a suo modo all’ideologia nietzschiana e suo modo interpretandola, D’Annunzio andava ancora una volta incontro alle aspettative del pubblico al quale indirizzava le sue,
• Con la sua scelta superomistica abbandonava la primitiva veste di cronista mondano e di cantore delle debolezze, delle perversioni e delle crisi dell’uomo borghese e passava a esaltare quello stesso uomo borghese nei panni dell’eroe e del dominatore.

Così facendo, dimostrava appunto, una volta di più, la tempestività con cui si presentava appuntamenti con la storia e la disponibilità con cui rispondeva alle sollecitazioni del mercato, cioè alle aspirazioni dei suoi lettori. La borghesia italiana cominciava proprio allora a reagire violentemente ai primi moti sociali negando i diritti delle classi emergenti, opponendosi a qualsiasi forma di riformismo sociale e auspicando una politica di forza; D’Annunzio, prontamente e accortamente, si offriva, armato del nietzschianesimo, come il titolato interprete delle istanze di questa borghesia, proponendole la risoluzione dei suoi gravi problemi nei miti della forza, della potenza, della nazione e della razza.

Qual è il tema centrale della Pioggia nel Pineto?

La pioggia nel pineto: analisi e parafrasi – I versi della lirica sono liberi: i 128 versi di cui si compone si dividono in quattro strofe (ciascuna strofa è di 32 versi circa). Dal punto di vista tecnico, la poesia presenta alcune figure retoriche : similitudini, anafore, onomatopee, allitterazioni. Ogni strofa di questa poesia finisce con il nome dell’amata, Ermione (nome tratto dalla mitologia greca e che identifica la figlia di Menelao, Elena, che fu causa della guerra di Troia ). Si tratta di un tipico riferimento classico utilizzato dai poeti per rendere immortali le donne amate. Eleonora Duse Per D’Annunzio, in questa poesia, non esiste confine tra l’uomo e la natura, che finiscono per fondersi con meravigliosa armonia ed equilibrio: la stessa Ermione diventa, man mano che le strofe si susseguono, parte della natura bagnata dall’improvvisa pioggia estiva.

Il verbo ” piove ” viene ripetuto come un mantra, acquistando un valore quasi sacrale. Altro verbo che si ripete è ” ascolta “: il poeta invita la sua donna ad ascoltare appunto i suoni della pioggia e della natura per mettersi in comunicazione con essa. In momenti come questo il silenzio aiuta a cogliere i particolari, anche quelli apparentemente più insignificanti.

Il dialogo con la natura arricchisce l’animo umano e lo predispone ad una pace che lo ritempra e lo riempie di forza. La coppia protagonista della lirica dannunziana si inoltra nel bosco noncurante della pioggia proprio per mettersi in ascolto della natura.

Quali sono le principali figure retoriche di significato?

Le figure retoriche di significato spiegate sono : similitudine, metafora, antonomasia, antitesi, ossimoro, litote, eufemismo, ironia, sinestesia, metonimia, sineddoche.

Che figura retorica e la personificazione?

Da Wikipedia, l’enciclopedia libera. Questa figura maschile ubicata a Peoria (Illinois) rappresenta la personificazione della Pace La personificazione è una figura retorica che consiste nell’attribuzione di comportamenti, pensieri, tratti (anche psicologici e comportamentali ) umani a qualcosa che non lo è.

Che figura retorica e freschi pensieri?

Premessa – Poesia tra le più belle di D’annunzio composta intorno al 1902/3, in cui attraverso la descrizione di pure sensazioni, uditive, visive, olfattive e tattili il poeta racconta l’esperienza panica vissuta dai protagonisti del componimento. Taci.

1. Su le soglie del bosco non odo parole che dici umane ; ma odo parole più nuove che parlano gocciole e foglie lontane. Ascolta,
2. Piove dalle nuvole sparse.
3. Piove su le tamerici salmastre ed arse, piove su i pini scagliosi ed irti, piove su i mirti divini, su le ginestre fulgenti di fiori accolti, su i ginepri folti di coccole aulenti, piove su i nostri volti silvani, piove su le nostre mani ignude, su i nostri vestimenti leggieri, su i freschi pensieri che l’anima schiude novella, su la favola bella che ieri t’ illuse, che oggi m’illude, Ermione,

Taci ( apostrofe ). Al limitare ( Su le soglie ) del bosco non ascolto ( non odo ) le parole umane che dici ( parole che dici umane ); ma ascolto ( odo ) parole inconsuete ( parole più nuove ) pronunciate da ( che parlano – personificazione ) gocce ( gocciole – termine onomatopeico ) e foglie lontane.

Ascolta ( Ascolta apostrofe e anafora vv.8-40-65-88). Piove ( piove – anafora – vv.8-10-12-14-20-22-95-97-116-118) dalle nuvole sparse. Piove sulle ( su le – anafora di su ai vv.10-12-14-16-18-20-22-24-26-30) tamerici ( tamerici – arbusti sempreverdi) coperte di salsedine ( salmastre ) e bruciate dal sole ( arse ), piove sui pini squamosi ( scagliosi – con la corteccia a scaglie) e pungenti ( irti – per le foglie aghiformi), piove sui mirti divini ( divini – ipallage ), sulle ginestre splendenti ( fulgenti – per il loro colore giallo-dorato) di fiori, raccolti ( accolti – latinismo), sui ginepri carichi ( folti ) di bacche ( coccole ), odorose ( aulenti – latinismo), piove sui nostri volti silvani ( silvani – latinismo: da silva), piove sulle nostre mani nude, sui nostri abiti ( vestimenti ) leggeri, sui pensieri puri ( freschi pensieri – sinestesia – fresco sensazione tattile quindi non riguarda il pensiero) che l’anima rinnovata ( novella – latinismo) fa nascere ( schiude ) sulla favola bella ( favola bella – si riferisce alla loro storia d’amore – richiama Petrarca: la mia favola breve, v.13 – sonetto CCXVI – Canzoniere) che ieri ti illuse ( illuseillude – amore = utopia di alterne illusioni), o Ermione ( Ermione – nome mitologico), che oggi ( ieri/oggi – antitesi ) mi illude.

Odi ? La pioggia cade su la solitaria verdura con un crepitío che dura e varia nell’aria secondo le fronde più rade, men rade, Ascolta. Risponde al pianto il canto delle cicale che il pianto australe non impaura, nè il ciel cinerino, E il pino ha un suono, e il mirto altro suono, e il ginepro altro ancóra, stromenti diversi sotto innumerevoli dita,

E immersi noi siam nello spirto silvestre, d’arborea vita viventi ; e il tuo volto ebro è molle di pioggia come una foglia, e le tue chiome auliscono come le chiare ginestre, o creatura terrestre che hai nome Ermione. Senti ( Odi – apostrofe )? La pioggia cade sul fogliame della pineta ( verdura – latinismo) deserta ( solitaria ) con un crepitio ( termine onomatopeico ) costante ( che dura ) e vario nell’aria a seconda del fogliame ( fronde ) più o meno rado ( raderade – anafora ).

Ascolta ( apostrofe ). Risponde alla pioggia ( pianto – si riferisce al rumore lamentoso della pioggia) il canto delle cicale che né la pioggia ( piantopianto – anafora vv.41-43) del sud ( australe ), né il cielo grigio ( cinerino ) spaventa ( impaura ).

E ( Eee – polisindeto ) il pino ha un suono ( suono suono – anafora vv.47-48), e il mirto un altro suono, e il ginepro un altro suono ancora, strumenti musicali diversi suonati da un infinito numero di mani ( innumerevoli dita ). E ( Eee – polisindeto ) noi partecipiamo ( immersi noi siam ) nello spirito della natura che anima il bosco ( spirto silvestre ), vivendo ( viventi ) la stessa vita degli alberi ( d’arborea vita ); e il tuo volto inebriato ( ebro ) è bagnato ( molle ) di pioggia come una foglia ( similitudine ), e i tuoi capelli ( le tue chiome ) profumano ( auliscono ) come le luminose ( chiare ) ginestre ( similitudine ), o creatura terrestre che hai nome Ermione.

Ascolta, ascolta. L’accordo delle aeree cicale a poco a poco più sordo si fa sotto il pianto che cresce ; ma un canto vi si mesce più roco che di laggiù sale, dall’ umida ombra remota, Più sordo e più fioco s’allenta, si spegne. Sola una nota ancor trema, si spegne, risorge, trema, si spegne.

Non s’ode voce del mare, Or s’ode su tutta la fronda crosciare l’argentea pioggia che monda, il croscio che varia secondo la fronda più folta, men folta, Ascolta. La figlia dell’aria è muta ; ma la figlia del limo lontana, la rana, canta nell’ombra più fonda, chi sa dove, chi sa dove! E piove su le tue ciglia, Ermione.

Ascolta, ascolta ( apostrofe e anafora ). Il canto unisono ( L’accordo ) delle cicale nell’aria ( aeree – latinismo) diventa ( si fa ) a poco a poco più smorzato ( sordo – latinismo) sotto la pioggia ( pianto – metafora ) che aumenta ( che cresce ); ma vi si mescola ( vi si mesce – latinismo) un canto più roco che si leva ( sale ) da un punto lontano ( di laggiù ) nella lontana ( remota ) oscurità umida ( umida ombra – sinestesia ),

più basso ( sordo ), più flebile ( fioco ), si fa più debole ( s’allenta ), si spegne. Una sola nota ancora vibra ( trema ), si spegne, ricomincia ( risorge ), vibra ( trema ), si spegne. Non si sente ( Non s’ode ) il rumore del mare ( voce del mare – personificazione ). Ora si sente ( s’ode ) su tutto il bosco ( fronda – sineddoche – la parte per il tutto) scrosciare ( crosciare – termine onomatopeico ) la pioggia argentata ( l’argentea pioggia ) che purifica ( monda – latinismo), lo scroscio ( croscio – termine onomatopeico ) che varia a seconda della vegetazione ( fronda ) più o meno folta ( foltafolta – anafora ).

Ascolta ( apostrofe ). La cicala ( figlia dell’aria – perifrasi ) non canta più ( è muta ); ma la rana ( figlia del limo – perifrasi ) lontana, la rana canta nella parte più oscura del bosco ( nell’ombra più fonda ), chissà dove, chissà dove! ( anafora ).

E piove sulle tue ciglia, o Ermione. Piove su le tue ciglia nere sì che par tu pianga ma di piacere; non bianca ma quasi fatta virente, par da scorza tu esca, E tutta la vita è in noi fresca aulente, il cuor nel petto è come pesca intatta, tra le pàlpebre gli occhi son come polle tra l’erbe, i denti negli alvèoli son come mandorle acerbe.

E andiam di fratta in fratta, or congiunti or disciolti (e il verde vigor rude ci allaccia i mallèoli c’intrica i ginocchi) chi sa dove, chi sa dove! E piove su i nostri vólti silvani, piove su le nostre mani ignude, su i nostri vestimenti leggieri, su i freschi pensieri che l’anima schiude novella, su la favola bella che ieri m’illuse, che oggi t’illude, Ermione.

• Piove sulle tue ciglia nere così che sembra ( sì che par ) che tu stia piangendo ma di piacere; non più bianca ma quasi diventata ( fatta ) verdeggiante ( virente – latinismo indica il progressivo trascolorare verso il verde) come se fossi uscita ( tu esca ) dalla ( par da ) corteccia ( scorza ),
• Tutta la vita che è in noi è fresca e profumata ( aulente ), il cuore è come una pesca ( similitudine ) non ancora colta ( intatta ), gli occhi sono come sorgenti d’acqua ( polle ) nell’erba ( similitudine ), i denti nelle gengive ( alvèoli ) sono come mandorle acerbe ( similitudine ).

E andiamo tra i cespugli ( di fratta in fratta ), a volte uniti ( congiunti ) a volte ( oror – anafora ) separati ( disciolti ) (e la forza/ vigor primitiva/ rude degli arbusti/ verde ci unisce/ allaccia le caviglie/ malleoli e ci congiunge/ intrica le ginocchia) chi sa dove, chi sa dove! ( anafora ) E piove sui nostri volti silvani, piove sulle nostre mani nude, sui nostri abiti leggeri, sui pensieri puri ( freschi pensieri – sinestesia ) che l’anima rinnovata fa nascere sulla favola bella che ieri mi illuse, che oggi ( ieri/oggi – antitesi ) ti illude, o Ermione.